Kyiv Modern-Ballet: Carmen.TV

The first performance of the theater won two “Kyiv Pectorals” six months after it was opened – for the best performance of the year and the best work of the ballet-master. Radu Poklitaru attributed the same qualities to Carmen as Prosper Merimee had once done. For this purpose, the sequence of the acts in Georges Bizet opera was changed. So artists dance but you may always be tempted to join in a song.

In this performance, Carmen is the personage of the television film in which the things take their own course – the jaw-dropping fight of the women, the first murder, the arrest, the choice of Carmen Jose as her savior, the temptation, the escape, the unrequited love, the death prediction, the notable rival, the agonizing jealousy… However, the events in the television film are directly influenced by the surprising personage of the performance, the girl watching TV.

Who is she? Why is she governing the lives of others? It turns out she needs Jose, she has been waiting for him and here he is with her. Indeed, the main character of Bizet opera had a fiancée named Michaela, and he rejected her. But Radu Poklitaru conveyed the true power of the personage who no longer wanted taking back seat. Or he proved that the 2 series of the television film may translate into reality if we believe in it.

Premiered on the stage on October 25, 2006

_____________

Akademické divadlo „Kyiv Modern-Ballet“
Balet ve dvou dějstvích
«Carmen.TV»
na hudbu G. Bizeta
Režie – Radu Poklitaru
Délka představení – 1 hodina 15 minut (50 minut a 25 minut) Balet s přestávkou
„Carmen.TV“ – autorské choreografické zpracování jednoho z nejznámějších příběhů evropské kultury, vytvořené Radu Poklitarem podle motivů novely Prospera Mérimée a na hudbu opery Georgese Bizeta „Carmen“.
V tomto baletu dostává příběh sevillské Carmen nové, nečekané scénické zpracování. Inovativní choreografie Radu Poklitaru naplňuje postavy pronikavými moderními intonacemi, přičemž zachovává atmosféru Španělska 19. století, vášnivou povahu příběhu, dramatické napětí a hudební expresivitu opery Georgese Bizeta.
Jednou z klíčových postav baletu se stává Mikaela. V inscenaci ztrácí svůj obvyklý status snoubenky Josého a stává se hnací silou děje. Právě její přítomnost vysvětluje písmena TV v názvu baletu a určuje jeho zvláštní formát – balet ve dvou sériích.
Obrazovka se v představení stává prostorem osamělosti, vášně, fantazie a vnitřních vizí.
Skrze Mikaelu se příběh Carmen odhaluje jako napjatý proud touhy, žárlivosti, lásky a destruktivních fantazií. Její vnitřní monolog udává tón celému představení:
„Když není nikdo nablízku, láska mě naplňuje a nutí mě vidět, toužit, zabíjet neexistující postavy z filmů, které nikdo nenatočil. Blikání obrazovky se mnou komunikuje jazykem vášně. Jsem osamělá…? Ne!“
V „Carmen.TV“ vytváří Radu Poklitaru odvážnou, emocionálně napjatou a vizuálně výraznou choreografickou verzi legendárního příběhu, kde klasický děj prochází optikou moderního člověka, jeho osamělosti, vášně a potřeby vidět lásku i tam, kde se stává nebezpečnou.
Akademické divadlo „Kyiv Modern-Ballet“ je jedním z nejvýraznějších divadel současné choreografie na Ukrajině, které již více než 20 let vytváří originální baletní inscenace známé v Evropě i ve světě. Divadlo bylo koncipováno jako autorské, kde se repertoár a umělecké priority formují kolem inscenací choreografa Radu Poklitaru. Díky tomu má „Kyiv Modern Ballet“ rozpoznatelný tvůrčí rukopis a vyznačuje se odvážnou prací se známými náměty, novými scénickými řešeními a výraznou choreografickou lexikou.
Divadlo se vrací ke klasickým literárním, hudebním a divadelním námětům a nabízí jejich moderní a intelektuálně výraznou choreografickou interpretaci.
Radu Poklitaru – zakladatel a hlavní choreograf divadla, zasloužilý umělec Ukrajiny, laureát Národní ceny Ukrajiny jménem Tarase Ševčenka, lidový umělec Moldavska, laureát mezinárodních soutěží. Za léta své tvůrčí činnosti vytvořil více než 40 jednoaktových a celovečerních baletů, které byly uvedeny na scénách různých zemí světa.
Tvůrčí styl Radu Poklitaru se vyznačuje dramaturgickou přesností, odvážným přehodnocením známých námětů a schopností hovořit o svobodě, paměti, volbě a vnitřní síle člověka prostřednictvím napínavé a emocionálně nabité choreografické formy.